《经典咏流传·正青春》： 经典诗词何以青春焕发
近期热播的中央广播电视总台大型音乐文化节目《经典咏流传·正青春》以采撷诗词经典中的青春篇章，用年轻的歌声描绘青春图卷的方式，赋予传统文化蓬勃的生命力、感染力、传播力。在文化生活极大丰富的今天，节目屡屡击中观众尤其是青年群体的心，成为百姓休闲文化餐桌上的一道“大菜”，为文化类节目如何更好地推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展不断贡献新的有益经验。
1.读诗成曲，挖掘经典的当代价值
网络上，网友摹写优美诗句，分享与诗词有关的生活故事；校园里，学生们朗诵经典作品，探讨其中蕴藏的深刻内涵……当下，诗词经典与现实生活互动得越来越频繁。这一现象背后，有《经典咏流传》多年来引领推动的功劳。这档节目抓住了“古往今来，诗词与音乐彼此契合、相互成就”的特点，用和诗以歌的形式将传统诗词经典与现代流行元素相融合，自2018年开播以来，创作传唱了300余首由经典诗词改编的音乐作品，掀起一波又一波诗词音乐风潮。新一季《经典咏流传·正青春》延续该系列的表现形式与艺术风格，深度挖掘诗词背后的文化内涵，创作《青春万岁》《鹤鸣》《偶成》等音乐作品，再次引发了读诗成曲的全民互动热潮。
从《静夜思》《望庐山瀑布》等为人们广为传颂的名作，到《古剑篇》《题李次云窗竹》等大众不那么熟悉的篇目，《经典咏流传·正青春》在选取经典诗词方面别具匠心，既拓展了观众的知识面，又能让他们获得新鲜独特的观赏体验。不过，无论所展示的诗词观众是否熟悉，当歌唱演员用或悠扬或激昂的曲调唱出诗句，当鉴赏嘉宾将经典背后的动人故事娓娓道来，人们总能被其中所蕴含的中华风骨、中国精神所打动。这便是诗词文化跨越时空的永恒魅力，也是《经典咏流传》能不断推陈出新的源头活水。
创作者没有局限于讲述诗词文化知识、阐释诗歌人文价值、解读传统思想观念，而是从经典中提炼适应当下时代需要的文化意蕴，以激发观众的情感共振和心灵共鸣。比如高考来临、毕业在即之时，节目将辛弃疾写给学生范开的送别词《鹧鸪天·送廓之秋试》改编成曲。作品中“丹凤朝阳”等直到今天也极具美好寓意的典故，辅之以民谣和摇滚混搭的曲风，极富震撼效果，既为学子们送上祝福，也为马上就要转换身份踏入社会的青年人加油打气。从这个角度看，节目找到了传统文化与现代生活的契合点，挖掘出经典的现实价值和时代魅力。
2.和诗以歌，张扬青春的无限活力
在传统文化与现代价值的对接中，《经典咏流传·正青春》提炼出“青春”这一历久弥新的主题，并用“正青春”的行进感，开启了一场鉴古思今的青春巡礼：在由四位青年音乐剧演员演绎的歌曲《马诗》中，青春如诗人李贺笔下一匹匹奔腾的骏马；在箜篌的伴奏声中，歌曲《短歌行》将李白留住时光，人生不老的青春希冀演绎得淋漓尽致；《卖花担上》对李清照的词《减字木兰花》进行全新演绎，诠释出中国人“陪着你一起品味世间美好”的情感态度。节目在中国文学史里采撷歌颂青春、怀念青春、渴望青春的经典诗词，梳理出一条内涵丰富、意味隽永的青春文化脉络。
《经典咏流传·正青春》的舞台上不只有青春洋溢的诗句，更有朝气蓬勃的经典传唱人。节目联动多个专业艺术院团打造文艺精品，使越来越多年轻音乐人成为传承弘扬中华优秀传统文化的生力军。他们血液中流淌着中华文化的基因，同时也拥有新时代赋予他们的专业素养和国际视野，以青春的激情和对音乐的挚爱，创造出新颖灵动而又颇具古韵的音乐形式，奏响中国音乐守正创新的青春序曲。沉稳的男低音与高亢的女高音对唱，以音域差带来的反差美描画《渡荆门送别》中祖国山水的壮美意境，让观众感受到诗人李白在青年阶段胸中满怀理想与抱负，对未来充满期待的心理状态；歌曲《观溪》将中国传统打击乐器大鼓、大锣和非洲的乌嘟鼓等乐器结合，随着音乐旋律的动静转化，苏轼身处逆境越挫越勇的形象跃然眼前……节目中不同音乐形式、不同音乐风格、不同唱法轮番登场，音乐诗歌融合联动，东西方乐器交相辉映，唱出不同时代的青年在不同的成长背景、人生境遇下谱写的青春乐章。
3.以文化人，打造生动的美育课堂
在《经典咏流传·正青春》的弹幕、评论中，“温润心灵”“美育课堂”成了高频词。观众纷纷表示，节目“传唱演绎+专家解读”双线并行的模式寓教于乐，深入浅出，给人带来高质量的审美体验，对年轻人、孩子塑造健全人格、陶冶高尚情操大有裨益。以《湖上杂诗》为例，节目表演前后，来自文化与音乐领域的多位专家学者以解说、对谈的方式，从诗句的具体释意讲到诗人的学术主张，又说到经典传唱人莫华伦与北京市少年宫合唱团的小朋友一唱一和的表演方式。这种设置进一步丰富了对经典诗词的鉴赏维度，增强了节目内容的音乐性、文学性。
